巴黎时装周上,Maison Margiela以一场充溢哲学张力的2026春夏系列,再次应战时髦的鸿沟。新任构思总监Glenn Martens连续了品牌对“匿名性”与“实用主义”的探究,一起注入更具实验性的取舍言语与文明隐喻,将裁缝系列面向一场关于身份、回忆与日常美学的思辨之旅。
Maison Margiela一以贯之的匿名性在本季得到了全新表达。模特口中佩带的四角缝线胶圈,成为整个系列最有目共睹的视觉符号,这也算是一个含有品牌logo元素的配饰。
这一规划引发沉思:面具是否终究亦是另一种符号?一致的沉默是否意味着特性的消解?
与模特们一致沉默构成鲜明对比的是秀场中随性自在演奏的少年乐团。这支由61人组成的管弦乐团,成员年纪介于7至15岁之间,其间部分人进入音乐学校仅两个月。
他们演奏《查拉图斯特拉如是说》、《天鹅湖》等经典曲目,为秀场营建出自在与规训的美妙对话。
从2025艺术高档定制系列连续而来的塑封方法成为本季亮点之一。造型以通明胶带固定腰线;大体量的真丝花卉连衣裙由胶带束身支撑。真丝夹克则被彻底转化为雨衣质感,展现出原料转化的美妙作用。
一款由上装由晋级再造珠宝聚合而成,照应高档定制系列的精美工艺。另一令人惊叹的构思是“脱落壁纸”技能的裁缝化转化:以印花纸张压纹技能模仿脱落的16世纪花卉墙纸,花卉图画被数字扫描转印在褶裥或裹身丝绸裙上。